Um 1900 löste sich die Porträtmalerei zunehmend von dem Postulat der Ähnlichkeit und es war nur noch ein kleiner Schritt, auf die Nachbildung der menschlichen Erscheinung im Porträt vollständig zu verzichten und nach neuen Wegen der künstlerischen Erfassung menschlicher Individualität zu suchen. Das Selbstporträt "Der Raucher" Gottfried Brockmanns aus dem Jahr 1928 gehört zu den frühen Beispielen, die diese Spielart der Porträtkunst einleiten. Vor dem Hintergrund der stets neu zu stellenden Frage, wie mit den Mitteln der Kunst das innere Wesen eines Menschen in Bildnis zur Aunschauung gelangen kann, stellt Brockmann die Konventionen der Gattung auf den Prüfstand. Im malerischen Prozess löscht er die eigene Physiognomie aus und formuliert damit nicht nur Zweifel an der Aussagekraft seiner körperlichen Gestalt, sondern vor allem auch an den Möglichkeiten der Porträtkunst. Der Künstler präsentiert sein Brustbild mit 'leerem' Gesicht, das jeden Blickkontakt verweigert. Auf der Suche nach einem neuem Bildsinn trifft der Betrachter nun auf einen 'Schattenriss' und wird sich gewahr, dass er diese Metapher für die physiognomische Undarstellbarkeit des Menschen fortan mit eigener Imagination wird füllen müssen.

See history 2003, Ausst. Kat. Kunsthalle zu Kiel, S. 79.

Literatur:

• Kruse, Joachim (Hrsg.): Gottfried Brockmann, Schleswig: Schleswiger Nachrichten, 1970
• Sello, Katrin / Siegfried Salzmann / Thomas Kempas: Spiegelbilder, Berlin: Frölich und Kaufmann, 1982
• Jensen, Jens Christian / Johann Schlick: Kunsthalle zu Kiel Christian-Albrechts-Universität: Sammlungen und Baugeschichte 1854 bis 1986, Hamburg: Hans Christians Verlag, 1986
• Nievers, Knut (Hrsg.) / Gernot Thiele (Hrsg.): Gottfried Brockmann. Bild und Überzeitlichkeit, Ostfildern: Verlag Gerd Hatje, 1995
• Luckow, Dirk (Hrsg.) / Petra Gördüren (Hrsg.): Porträt ohne Antlitz, Kiel, 2004

Inventarnummer: 770

Signatur: bezeichnet (u. r.: B)

Ikonographie:

Selbstbildnis